Istoria
artei este o știință auxiliară a istoriei studiază
evoluția artelor vizuale, adică a acelor produse ale activității umane
destinate scopurilor estetice, deci care exprimă idei, sentimente, emoții.
Un istoric
de artă este o persoană care studiază istoria artei.
De-a
lungul timpului, înregistrăm mai multe modalități de clasificare a artei, de la
distincția medievală dintre artele liberale și arte
vulgare până la demarcația modernă dintre artele frumoase și artele
aplicate. La acestea se pot adăuga diverse alte clasificări, care definesc arta
ca o manifestare a creativității umane.
În rândul
artelor clasice se pot enumera: arhitectura, dansul, sculptura, muzica, pictura, literatura (care
include ca genuri literare: poezia, teatrul, arta narativă), filmul, fotografia, banda
desenată. La interferența dintre arte plastice și arte vizuale,
au apărut mai nou designul și artele grafice. La acestea se
adaugă noi forme de expresie artistică precum: moda și gastronomia și
noi modalități de expresie ca: video, arta digitală, artele scenice, publicitatea, animația, televiziunea și jocurile
video.
Pentru a
putea realiza o examinare obiectivă a formelor artistice care aparțin
diferitelor epoci, istoria artei este un domeniu multidisciplinar, realizând o
clasificare a culturilor, periodizarea acestora și stabilirea
particularităților creațiilor artistice și a influențelor reciproce.
Studiul
istoriei artei este realizat în mod sistematic începând cu perioada Renașterii,
când domeniul de studiu se limita doar la civilizația Europei Occidentale.
Cu timpul aria explorată se extinde și la celelalte continente elaborându-se
noi concepte, precum cel al sincronizării culturale și alrelativismului
cultural.
Astăzi,
istoria artei deține un domeniu vast, incluzând aici și răspândirea și
conservarea operelor de artă din întreaga istorie. Astfel, în secolul
al XX-lea asistăm la o proliferare a instituțiilor, fundațiilor, muzeelor și
galeriilor de artă, atât ca proprietate privată, cât și în spațiul public,
dedicate analizei și catalogării fenomenelor artistice, dar și expunerii către
publicul larg. De asemenea, apariția și dezvoltarea mass-media a
jucat un rol crucial în popularizarea și studiul operelor de artă.
Mari
expoziții periodice, precum Whitney Biennial sau bienalele de
la Veneția, São Paulo sau nu mai puțin faimoasa Documenta de
la Kassel sunt
manifestări expoziționale care contribuie decisiv la cunoașterea și afirmarea a
noi stiluri și tendințe în domeniu. Distincții ca Premiul Turner (acordat
de Tate Gallery), Premiul Wolf pentru Artă, Premiul
Pritzkerpentru arhitectură, Premiul Pulitzer pentru fotografie,
sau Premiul Oscar pentru cinema, toate acestea nu fac decât să
promoveze cele mai bune opere creatoare la un nivel internațional. Instituții
precum UNESCO, care a întocmit acea listă de locuri din patrimoniul
mondial, contribuie la conservarea celor mai valoroase monumente de artă ale
planetei.
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu